ROMÉO ET JULIETTE & MARIE-ANTOINETTE

Quelle plus belle récompense pour une création que d’accéder au rang de classique ? C’est le cas du Roméo et Juliette d’Angelin Preljocaj, présenté en 1996. Une proposition radicale, placée par le chorégraphe « dans une improbable Vérone, non pas futuriste mais fictive, passablement délabrée, abritant une classe favorisée et dirigeante (la famille de Juliette) et une population misérable et exploitée (la famille de Roméo) ». Rapidement, cette proposition enflamme la planète danse séduite par la chorégraphie physique et sensuelle du ballet. Un succès qui perdure plus de vingt ans après. On souhaite la même destinée à la Marie-Antoinette de Thierry Malandain, créée en première mondiale à l’Opéra de Versailles. À la suite de Stefan Zweig ou Sofia Coppola, le chorégraphe s’empare de cette figure de l’imaginaire collectif et se concentre sur la théâtralité de la vie de « l’Autrichienne », le tout sur des symphonies de Haydn.

Isabelle Stibbe