Nijinski, artiste transgressif

« J’ai beaucoup de mal à prononcer son nom – Nijinski. Après avoir lu beaucoup de thèses et de livres à son sujet, je me suis aperçu que son ressenti, ses sentiments, sont rarement pris en compte. Il n’aimait pas parler, ou tout du moins éprouvait des difficultés à s’exprimer ; il n’aimait pas transmettre, encore moins enseigner, ni aller au musée. Il aurait pu être l’héritier d’un art, d’une culture, mais l’évitait, le refusait. Le fait qu’il ne parle pas m’a beaucoup intéressé par rapport à ma culture franco-algérienne. Ma génération ne savait pas à quelle langue se vouer. Mes parents œuvraient tous les jours pour que nous nous intégrions. Mais la langue française ne nous appartenait pas. À la maison on parlait l’arabe dialectal, qui, par définition, ne s’écrit pas. C’est pourquoi nous nous sommes mis à parler en verlan.

L’histoire d’un exilé

Nijinski est une figure mythique. Nous sommes tous préoccupés par son œuvre, tout chorégraphe a envie de faire son Sacre, son Faune, de se confronter à ce monstre, aux questions intemporelles qu’il pose encore aujourd’hui. Parce qu’à chaque fois, son oeuvre s’inscrit dans notre monde. Même si c’est totalement fantasmatique, pour moi il y a un parallèle avec ce que nous vivons avec la Syrie, la Libye, et le fait qu’il soit lui-même un exilé. Toute cette question d’exode, de langue et d’immigration rejoint un peu l’histoire de Nijinski. C’est peut-être pour ces raisons que nous sommes plusieurs à nous y être intéressés. Notamment avec ce que nous traversons actuellement, en termes de liberté d’expression et d’interdiction de dire les choses. Tout cela me renvoie à ma culture arabo-musulmane où ce qui est interdit n’est pas de faire les choses mais de les dire. Lui était transgressif. Il ne se préoccupait à aucun moment de sa recevabilité. »

Propos recueillis par Agnès Izrine