Alain Françon monte « La Folle journée ou le Mariage de Figaro », avec Vincent Dedienne dans le rôle-titre.

« Après Un Chapeau de Paix d’Italie, Vincent Dedienne m’a tout de suite dit qu’il souhaitait que l’on travaille de nouveau ensemble. Nous nous sommes alors mis à lire des pièces, chacun de son côté. Nous nous sommes notamment arrêtés sur Le Menteur de Corneille ou L’Homme des Bois de Tchekhov. Mais assez vite, l’évidence du Mariage de Figaro s’est imposée à nous. C’est une très grande pièce qui, comme l’explique Anne Ubersfeld dans son article Un balcon sur la terreur*, met en lumière les contradictions qui touchent la société dans laquelle vivent les personnages. Cette œuvre étonnante déploie une écriture en mouvement. Elle met au jour toutes sortes d’instabilités, notamment celle du moi de Figaro qui se demande, dans son grand monologue du cinquième acte, qui il est, de quel assemblage de choses il est constitué.

Un présent théâtral absolu

Dans Le Mariage de Figaro, Beaumarchais a pour souci de faire en sorte que le public trouve en permanence de l’intérêt dans ce qui se passe sur scène. Pour ce faire, il nourrit sa pièce d’un nombre incalculable de péripéties. À peine une chose est-elle arrivée, qu’elle se retourne et produit une autre situation. Je trouve cela très fort. Dans le travail que j’ai effectué avec les interprètes, j’ai essayé d’aller dans ce sens en privilégiant l’instant de chaque réplique. L’idée de personnage ne m’intéresse pas vraiment. Ce qui m’importe, c’est la matérialité, c’est le texte. La représentation à laquelle j’ai souhaité donner corps se compose d’une succession d’instants qui ont pour objectif de créer la matière d’un présent théâtral absolu. Cela, en veillant à échapper aux fausses continuités, aux histoires psychologiques qui traînent… »

Propos recueillis par Manuel Piolat Soleymat

* Revue Europe n° 528, avril 1973.