Zypher Z, par le Munstrum Théâtre

Singulier, troublant, puissant : le travail du bien-nommé Munstrum Théâtre co-fondé en 2012 par Louis Arene et Lionel Lingelser ne peut laisser indifférent. S’il interpelle aussi profondément, c’est sans doute parce que les formes originales que crée la compagnie bousculent et le cœur et l’esprit, ouvrent des ébauches de sens, font naître des émotions poignantes. En pleine conscience de la violence de notre monde, des menaces qui l’abîment et abîment notre humanité, les créateurs du Munstrum font théâtre de leurs inquiétudes avec une époustouflante maestria et une inventivité… débordante. Artistes à part entière, par chaque pore de leur peau, ils se tiennent à cet endroit paradoxal qui mêle cruauté et grotesque, dévastation et drôlerie, pour dire à la fois la tristesse de notre condition et la jubilation d’un art théâtral totalement débridé. Après notamment la mise en scène du texte Le Chien, la Nuit et le Couteau de Marius von Mayenburg (2016) puis l’adaptation de deux pièces de Copi intitulée 40 ° Sous zéro (2019), le Munstrum passe un cap en proposant un spectacle total dont ils signent aussi la partition textuelle, écrite par Louis Arene et Kevin Keiss, dramaturge des deux dernières créations de la compagnie. Vont-ils alors se laisser dépasser par leur folle extravagance ? Vont-ils au contraire se laisser coincer par une lourdeur démonstrative qui aborderait frontalement les préoccupations du moment ? Ni l’un ni l’autre. Ils maîtrisent. Ils évitent les facilités et les surplombs.

Gardons le sourire mes petits écrous !

Si on peut penser que quelques scènes pourraient être resserrées, l’ensemble impressionne. Nous sommes dans un monde où les animaux gouvernent et où les quelques humains survivants sont de fragiles employés, parfois conduits au suicide. L’un d’eux, Zypher, soudain saisi de fulgurantes douleurs à l’épaule, accouche d’un double qui chamboule l’ordre établi, s’attaquant même en pleine période électorale à l’éléphante Églantine qui dirige de main de fer un puissant institut de sondages. Au sein de cette dystopie animalière, les robots et leurs diverses fonctionnalités font aussi partie du décor, et parfois flippent de leur immortalité. « Gardons le sourire mes petits écrous ! » clament-ils pourtant. Une efficace scénographie de Mathieu Lorry Dupuy, de rayonnantes lumières de Jérémie Papin, des masques saisissants créés par Carole Allemand avec Louis Arene et d’étonnants costumes de Colombe Lauriot Prévost contribuent à la réussite d’un spectacle où les corps se transforment et racontent des tourments oniriques qui renvoient au réel. Au fil de scènes d’une beauté frappante, les corps disent les surgissements du désir et de l’inconscient, la persistance du conflit chez l’homme qui dès qu’il a été livré à son libre-arbitre a tué son frère, l’échec d’une humanité engluée dans son impuissance et sa soif de pouvoir. Mais ce n’est pas là tout ce qui est dit, car le Munstrum aime à rapprocher les contraires, à embrasser le multiple, à rire malgré la catastrophe. Comme le symbolisent le sublime rideau de théâtre qui enveloppe l’action, et quelques piquantes citations de Brel à Godard, l’art affirme ici pleinement son vif éclat et sa joyeuse distance. Le contraste est d’autant plus saisissant lorsque la cage de scène se dénude, et que l’homme l’habite de courses éperdues, tristement solitaires. Que de richesse dans ce foisonnant spectacle !  Saluons les six exceptionnels athlètes de cette fable plastique qui rassemblent des dizaines de protagonistes : Louis Arene, Sophie Botte, Delphine Cottu, Alexandre Éthève, Lionel Lingelser et Erwan Tarlet, nouveau venu circassien. Si le nom de Zypher Z évoque un mutant, il pose aussi l’enjeu essentiel : comment s’y faire ? Comment s’adapter aux dangers du monde, en laissant place à l’audace de l’imagination et à la douceur de la cohésion…

Agnès Santi