Chostakovitch et Weinberg : musique et amitié dans les années terribles.

Les quinze symphonies de Dimitri Chostakovitch (1906-1975) sont le témoignage à la fois personnel et public d’un musicien de son temps. Ses quatuors, au nombre de quinze également, relèvent davantage de l’intime. Nulle part plus profondément que dans ces pages il ne livre l’état de son esprit. Que l’on songe au Quatrième Quatuor de 1949 qui attendra quatre ans – et la mort de Staline – pour être rendu public, ou au Huitième, ouvertement « autobiographique », citant celles de ses œuvres qui lui importaient le plus. Malgré les vicissitudes de l’histoire et les rapports compliqués que le compositeur a dû entretenir avec les autorités soviétiques, il a très rapidement été reconnu comme l’un des grands compositeurs du 20^e siècle, en Russie mais aussi à l’étranger.

On ne saurait en dire autant de Mieczysław Weinberg, né à Varsovie en 1919 et exilé en URSS au moment de l’invasion nazie. Il est jeune encore lorsqu’il rencontre Chostakovitch en 1943, mais il a déjà à son actif quelques belles œuvres, dont plusieurs pièces pour quatuor à cordes. Dès lors, une grande amitié va lier les deux hommes. Les années suivantes sont extrêmement fécondes et Weinberg, pour qui Chostakovitch est un modèle, se lance dans l’écriture orchestrale (il composera 26 symphonies) tout en poursuivant son œuvre de musique de chambre, avec notamment 17 quatuors. Sur cette musique intensément dramatique, on commence seulement à lever le voile, vingt ans après la disparition du compositeur.

Jean-Guillaume Lebrun