Trahison

« Je cherchais une pièce pour deux acteurs que j’estime énormément : Fabrice Pierre et Marie-Hélène Roig. C’est en réfléchissant à trois que nous avons retenu Trahison de Pinter. Elle leur correspond à peu près sur les âges, sur les caractères et sur leurs capacités d’acteur. C’est un théâtre qui leur ressemble : un théâtre intime, intelligent, ludique et sensible. L’intérêt de la pièce est qu’elle est racontée à l’envers, dans une forme de flashback. Si cette situation banale d’adultère était narrée à l’endroit, ce serait plat. Le texte prend tout son sens dans sa forme rétrospective où le spectateur prend l’avantage sur les personnages. Connaissant la fin, il peut deviner les non-dits, comprendre de quoi sont faits les silences, les non-réponses, les hésitations. C’est en cela que la pièce est amusante pour le spectateur, mais aussi pour les acteurs qui travaillent à l’envers. C’est presque un jeu de société, une sorte de Cluedo où on a l’impression de mener l’enquête.

Trahisons ou trahison ?

Dans la traduction que je propose, avec l’accord de l’Arche éditeur, Trahison est au singulier alors que depuis la traduction d’Éric Kahane, on a pris l’habitude du pluriel. Le texte original s’appelle Betrayal, et il me semble intéressant de ne pas expliquer les différentes trahisons dans le titre, même s’il y en a plusieurs : les personnages se sont trahis eux-mêmes, d’étudiants en littérature, ils sont devenus des marchands. S’ajoutent la trahison dans le couple officiel entre le mari et la femme mais aussi la trahison du couple d’amis. L’une des directions de la traduction a été de mettre en avant le sens. Souvent, les traducteurs qui ne sont pas impliqués directement par le travail au plateau privilégient la forme : la langue de Pinter apparaît alors très rythmée et musicale mais on est un peu à côté par rapport au sens. La pièce est à la fois comique et dramatique, il ne faut surtout pas la tirer dans une direction ou dans une autre. C’est aussi complexe que la vie : quand on prend de la distance, on rit, mais sur le moment, on pleure ! C’est le spectateur qui décidera s’il doit rire ou compatir. »

Propos recueillis par Isabelle Stibbe