Danses vagabondes en Limousin

Depuis 2003, la scène nationale d’Aubusson organise « Danses vagabondes en Limousin » pour faire découvrir au plus grand nombre la danse contemporaine. Approcher l’univers artistique d’une compagnie, d’un artiste, tel est l’objectif de ce festival organisé tous les deux ans. Le principe est simple : un artiste chorégraphique est invité par le Théâtre Jean-Lurçat, scène nationale d’Aubusson, à se produire dans plusieurs communes avoisinnantes. Le 7^e Festival « Danses vagabondes en Limousin » se déroule pendant la seconde quinzaine de mai, et la Scène nationale d’Aubusson met à l’honneur le Burkina-Faso et la danse africaine. Elle a donc invité le chorégraphe Seydou Boro, directeur artistique de la compagnie éponyme, qui se produira à Aubusson, bien sûr, mais aussi à Guéret, La Souterraine, Bellac, Chambon-sur-Voueize, Gentioux… Au menu, trois spectacles, deux de danse et… un concert. Car l’artiste – acteur, danseur, conteur, musicien et chorégraphe -, a plusieurs cordes à son arc. C’est-à-dire est un solo sensible aux accents autobiographiques. Seydou Boro y parle de la danse, de son regard sur l’Afrique, de sa fille, de sa rencontre avec la chorégraphe Mathilde Monnier au Burkina Faso… La danse est là, toujours, mais elle partage sa puissance évocatrice avec la parole contée et la musique.

Puissance émotionnelle

Avec Le Cri de la chair, le chorégraphe entend questionner le cri d’un corps qui trébuche, comme si celui-ci pouvait empêcher l’effondrement. Inspiré par les corps penchés de Giacometti, il réunit des musiciens autour de danseurs en costumes de ville et masques d’argile, dans une danse contemporaine imprégnée de traditions africaines. La pièce est baignée des sonorités de blues mandingue, via quatre musiciens burkinabés et une chanteuse béninoise. Enfin, Seydou Boro en concert explore les musiques mandingues, le folk et le blues afro-américain. Ses textes d’une grande richesse sont sublimés par les meilleurs musiciens de la scène burkinabé. Sa voix, découverte tardivement sur la scène française, résonne de manière sensuelle et porte la même puissance émotionnelle que ses chorégraphies.

Agnès Izrine